O barroco nas cidades do Nordeste
Enquanto em Minas o estilo se manifestava em igrejas expressivas, no Nordeste, sobretudo em Salvador, a sofisticação barroca também foi marcante. Exemplos célebres incluem a Igreja da Ordem Terceira de São Francisco, com fachada plateresca exuberante, altares trabalhados e riqueza de detalhes, e a célebre Igreja e Convento de Nossa Senhora do Desterro, com torreões, cobertura em cúpula e interiors recobertos por talha dourada e azulejos .
Essas obras demonstram como a estética barroca se reforçou em ambientes urbanos tropicais, usando materiais como xisto, talha dourada e produção local de azulejos.
Barroco brasileiro: adaptação e liberdade criativa
O barroco brasileiro também revela uma leitura particular do Rococó europeu, especialmente em Minas a partir de meados do século XVIII. O estilo, chamado de “barroco mineiro”, se caracterizou pela liberdade formal: igrejas adotaram curvas amplas, fachadas sinuosas, torres redondas ou ovais, profundos relevos em pedra-sabão — tudo dentro de uma linguagem que misturava grandiosidade e humanização .
Aleijadinho foi o principal protagonista dessa revolução. Autor de projetos completos, esculturas, pinturas e elementos arquitetônicos, ele não apenas reproduziu modelos europeus, mas criou formas sinuosas integradas à topografia das cidades mineiras — especialmente em ouro preto e Congonhas, onde sua arte alcança nível internacional.
Riqueza simbólica e técnica barroca
Além da beleza, o barroco brasileiro reflete os valores religiosos e econômicos do momento: o uso intenso de ouro e talha dourada simbolizava fé, poder e riqueza. As fachadas funcionavam como retábulos externos, com vida própria, enquanto os interiores sagrados criavam efeitos de luz, cor e atmosfera. A pintura de Ataíde, por exemplo, traz profundidade e tridimensionalidade, reforçando a percepção mística do espaço.
Legado e preservação contemporânea
Cidades como Ouro Preto e Salvador são hoje Patrimônio Mundial da Unesco, levando consigo o reconhecimento da importância do barroco no patrimônio global. O turismo cultural floresceu, mantendo viva a arquitetura, a música e a liturgia tradicional. Entretanto, a conservação exige esforço contínuo — desde restauração de talhas até manutenção de telhados e revestimentos diante dos impactos do tempo e do uso.
A arquitetura colonial até o barroco brasileiro representa uma síntese rara de tradição, adaptação e criatividade local. De casas simples a sacros templos, esse período revelou profissionais excepcionais — como Aleijadinho e Ataíde — e resultou em obras que continuam impressionando pela harmonia entre forma, função e simbolismo cultural.
A herança barroca permanece viva, fazendo do Brasil um país onde a arquitetura antiga é parte da identidade nacional — e continua a inspirar museus, estudos acadêmicos e intervenções urbanas conscientes, capazes de integrar modernidade e tradição.
